- 剑桥艺术史:中世纪艺术
- (美)安妮·谢弗—克兰德尔
- 1036字
- 2021-04-02 11:09:05
米埃日维尔门:基督升天
在只有少数人能够读书写字的时代,教会及其成员要想和潜在的皈依者相互沟通,基本上就要靠绘画和雕塑,于是教堂内部墙壁和拱顶上就画着许多宗教图画。雕刻家在柱头也就是圆柱和扶壁顶端还制作一些小型雕塑,但最集中冲击人们视觉的是大门口的雕像,在人们走进教堂之前就能够看见它们了。
米埃日维尔门开在圣瑟尔南教堂中殿的南侧廊第五个跨间处,这道门大约在1110年建造,是罗马帝国灭亡后欧洲最早的大型雕塑作品之一。罗马人曾经在建筑物里使用雕塑,但纪念碑式的雕塑连同罗马文明中的舒适物品,如室内水管等,在中世纪的最初几百年都被人忘记了。看得出:米埃日维尔门的外形与典型的罗马凯旋门很相像,比如在法国南部的奥朗日就有这样一个门。确实,在中世纪的各个时期,教堂入口都可以被理解为走向胜利之地的康庄大道,那里是基督的王国,而教堂内的圣堂,则是胜利之地的象征。记住这一点,就能够理解为什么人们把这么多的塑像慷慨地放在米埃日维尔大门上。
16.基督升天,图卢兹圣瑟尔南教堂米埃日维尔门的门楣中心。
最大的雕塑区在门楣中心,那是一面半圆形的墙,墙上方有几道厚重的拱,拱覆盖着门道。门楣中心描绘的是《圣经》中的基督升天图,基督死而复活后正在去往天国。画面中心是基督本人,他举起双臂,在两个天使的帮助下向上升起。两旁,各有一对天使握着十字架,用他们致礼的身姿框住了中间的人物群。支撑门楣中心的横梁上有两个天使,他们正在对使徒们说话,使徒们惊慌失措,注视着他们敬爱的主升上天空,到他在天国的父亲那里去。
这幅图非常对称,平衡的布局突出了场合的庄重,和大多数罗马式风格所描述的宗教事件一样。画面上姿态优雅、理想化的人物形象,说明雕塑家是了解罗马雕塑的。而使徒的形象被随意压缩或挤短,让他们适合横梁的尺寸,又表明艺术家抱持着一种新的态度。看来,艺术家更关心的是如何在有限的空间里把故事讲清楚,而不是表现理想的人体比例美。
17.康克斯的圣福瓦教堂,11世纪,完成于1140年。
门楣中心两边有门墙,上面刻着圣彼得和雅各的浮雕。彼得是第一任教宗,在这儿象征着天主教会是一个有组织的实体;雅各出现在这里,是因为他的一些圣物收藏在圣瑟尔南教堂内,而且很多路过这道门的人,应该是在去孔波斯特拉的圣地亚哥的路上,在那里,他们要去朝拜雅各的灵地。雕塑中那两位圣者脚踩猛兽,这是他们征服邪恶的标志。我们记得基督塑像的意思是通过升天而征服死亡,因此米埃日维尔门表达的是,它许诺众人:信仰基督并且追随基督教会的教诲,人类就能从罪恶中得到拯救。