时间总喜欢和我开玩笑，当我沉浸在幸福中的时候，它总是催我出来。情人节之后，我又开学了，我不得不承认一个新学期的到来，让我又回到了拼搏的起点。从小就爱看法国浪漫主义电影和听中国传统相声的我，在这个学期继续发光发热。当一个人总拜读别人的作品，唱别人写的歌，朗诵别人作的诗，演别人编的剧本，当这些重复性活动极其多的时候，我最想要的是突破，是冲破现有的艺术形式的枷锁，只有这样，人类的艺术才能升华，人类的文明才能进步。
说“脱口秀”必须从我九岁那年说起，我从小就喜欢听广播，尤其是喜欢听书，听相声和戏剧录音。同时我也在跟私人学话剧表演，我很喜欢话剧表演这种艺术形式，它对我日后的演技奠定了基础。那时候我每周都去上表演课，老师建议我们多看法国老电影，就是那种只有黑白两种颜色的影片，还有喜剧大师卓边林的系列电影。我的每一次表演都是别人的作品，那时很爱学。
偶然的一次，我在广播里听到了一篇文章，是一个人的演讲稿，他是文艺复兴时期的世界著名演讲家，开创了一门世界艺术，他是法国人，他叫约翰-弗兰克，他开创的艺术形式叫做“法国浪漫主义职业演讲”。我听到的那篇文章就是他的成名代表作品，我非常喜欢这种一个人的舞台表演形式，幽默浪漫充满趣味，与评书和相声都不同。他在台上看见台下一个注目他的老人，那老人听得很认真可是却不笑，于是他就讲了2个搞笑的段子，站在老人的前面表演，所有的人都笑了，可是老人却还是不笑，他忍不住了，就问老人他怎么做才能让这位老人笑，老人的儿子告诉他，父亲是一个聋子，根本听不到风趣的言语但是非常喜欢看他的表演，所以当他知道弗兰克在巴黎公演的消息后，就买了弗兰克先生演出的门票，让他的老父亲能坐在第一排看弗兰克的表演。
说“脱口秀”嘛，为什么要提这段呢?因为弗兰克先生就是“脱口秀“这种艺术形式的创始人，他是从事这个表演的第一人。在他去世之后，这种个人秀的表演形式也随他一起沉睡了百年，直到上个世纪90年代，美国的一个女主播开播了一个《talkshow》的节目，才让这沉睡百年的艺术被大众所熟知。从此，这个艺术形式有了一个新名字叫做“脱口秀“。我因为喜欢这种表演形式，我从学话剧表演转向学这种个人秀的表演，在我13岁那年，我放弃了话剧表演这个陪伴我多年的表演形式，我也不在表演别人的作品，转向走上了原创之路。我选择原创不是因为我要成名，不是为了让全世界的人都认得我，只是因为我想有一个属于自己的表演，对于一种艺术形式来说，重要的不是有好的演技，而是要有一部好的的剧本，我总结了两个人的成功，他们的成攻不在于他们的演技有多好，而在于他们能写出好的演讲稿。所以我开始讲时间投入在演讲稿的创作之中。
我为了写好演讲稿，我把我录音的磁带拿出来听，那是我五六岁时干的一件事，那时有为自考生准备的广播大学，就是大学教授们给本科生授课的录音，每天广播里会定点有大学课程的广播，那时我很小，我虽然听不懂他讲的，但是我会用录音机，我可以把它录下来留着，等我长大了，能听懂的时候，我还可以再自学一遍。所以那时的录音带在我13岁的自学剧本创作的时候派上了用场。可能因为我有心吧，我用2年的时间学完了戏曲曲艺剧本编辑创作文学这个专业的全部专业课程。通过我努力的练习和在语文口语训练上的拼命的实践，到2005年年末的时候，我已经能写出成熟的小剧本了。
正是这样的天时地利人和，我才能在高一下学期做这件我等待多年的事，就是让这种个人秀的表演登上中国的舞台，我希望中国人可以不必走出国门就欣赏到这门艺术。我结合自己的经历和喜好，我决定开创一种属于中国人独有的表演形式，这是带有中国特色的”脱口秀“表演。我给他起的名字:“中国式脱口秀”，同时，我要作做这种表演的第一人，因为我发现中国没有这样的节目，更没有做这种表演的人，所以我看到这是一个具有潜力的市场，我做大的愿望就是我开创的这种表演形式在我去世多年以后一样能活跃在中国的民间，就像相声和评书一样，成为中国民间艺术中的一员。我不需要有人记得我，我需要总有一个人将它延续下去。
所以，从上高一开始，我就在做一件事，就是创作这门表演的艺术的表演流程，这个流程就和作文大纲一样，它是一种体系，是以后每一个人从事这种表演的蓝板。只有形成一种系统的表演体系，才能生存在艺术的舞台上，才能进入艺术的殿堂，才能够得到补充和发展，不至于被淹没和时代所淘汰。作为它的创始人，这些事是我该为它做的。我不是一门艺术的缔造者，但是我可以丰富它的艺术形式，我可以开辟中国式的新型表演体系。因为我要用它实现自己的一个愿望，我希望有一天我能带着它登上中央电视台的春节联欢晚会，完成我自导自演自创的表演，哪儿怕只有一分钟的时间，我能把我的表演和我的热爱的这门艺术一同奉献给中国的老百姓，让每一个中国人坐在电视机前就能看见只有在美国百老汇和巴黎大剧院才能看见的演出。我要这门语言艺术平民化，走进千家万户，就像相声和评书一样，打开收音机就能听见，打开电视就能看见。
我怀着这样梦想一步一步地努力着。我用三个月的时间将我以前的所有尝试整理汇集起来，变成一套表演体系。一直到2006年年初的时候，我才把这个庞大的体系整理好，这个体系分为以下5个部分:
第一部分:具有法国浪漫主义风格的表演。以舞台剧的表演形式为模板，主要综合了歌剧、舞剧、话剧三种表演形式，用幽默搞笑的语言和夸张动流的行作来演绎国外的经典文学作品。采用当代的流行元素和人们喜闻乐见的表达方式再现世界经典故事的内涵，集中体现的是法国式的浪漫。(表演灵感:来自法国演讲家弗兰克先生的演讲和法国老电影以及欧美的黑白喜剧)
第二部分:解读国际新闻和时事的创新形式，用另类的解读方式播新闻，使庄严肃静的新闻变得生动有趣，贴近百姓的生活同时满足百姓对新闻时事的需要。将新闻播音升华成一种艺术的享受，让每一个人都能爱上新闻直播。调动人们热爱国家，关心发展，积极关注国家动态的热情(表演灵感:来自我的新闻播音工作)。
第三个部分:浪漫主义色彩的评书版相声(表演灵感:来自我对相声和评书的热爱，评书女性的表演很死板，为了改善女性评书演说的呆板性，加入相声的喜剧色彩。我喜欢评书的开场方式，我把评书的开场方式和定场方式与单口相声结合，改善单口相声不庄严的一面。并且，加入当代的生活元素和法式浪漫气息，中西结合的喜剧表演形式)。主要以说学逗唱为主，说书的形式为辅，用西方浪漫主义电影和戏剧的台词形式讲中国的历史故事。
第四部分:吐槽式评论(用当代新兴的网络吐槽形式来对当下流行的音乐、电影、电视剧、娱乐圈信息以及当代国内外发生的一些历史性事件发表一些犀利怪咖另类的观点，目的以搞笑和娱乐为主，起到茶余饭后活跃生活气氛的作用的一种新型表演形式。)
第五部分:穿越式爆笑:譬如:用京剧播广告，用rap唱乐府诗。古今结合，雅俗共赏，都是一些充满穿越气息的表演。(灵感:冯巩的表演和海外穿越剧)。
别看只有五个部分，但是它几乎包罗了所有的中外艺术形式，任意两种方式的结合都是诞生脱口秀的来源，之所以叫“中国式脱口秀“的主要原因就是西方艺术与中国传统艺术的结合，也是中西文化的取其精华的剔除糟粕的体现。而且它在演员人数的要求上，只能有一个人来表演，也就是说这个人首先必须是一个全能艺人，否则无法完成这个艰巨的任务。做这种表演的失败率很高，成名率也很高，只要能表演好其中一两个部分就可以成名，但是注定被时代所淘汰，这样的表演如果做错了一点点随时都将收到观众的骂声，所以成名不等于成功。能够把这个表演形式做到最后是很苦的一件事，那些为名利而来的人是不能将它延续的，一定会失败，就算不臭名糟柱也不能再继续站在舞台上表演，唯一的出路就是转行作主持人。
这就是我创造的这种表演形式的弊端，真心奉献给观众的人会永远长青，唯利是图的人终究不能留在“脱口秀”的舞台上。原因是真心表演的人会付出努力的幸苦去学习各种表演形式来丰富自己的表演，而为利的人只能是模仿别人的表演，终究不能长久，它需要一个与时俱进的全才艺人，它的创造者就是这样一个全才，因为它的创造者是我，我从小的愿望就是成为和林志颖一样的全能艺人，所以我为了实现全能艺人的目标才努力去学习表演，在我的表演和创作都走向成熟之后开创了这种表演形式，所以它真的是只有能者居之。
根据我创造的这个表演体系，我创作了我的第一个部作品，也是我将要在这学期在班级首次公演的作品。这部作品分分12场，每周一场。因为这学期上课的时间从3月1号算起总共是15周，这部作品是一个系列作品，也算是我后来人所留下的示范表演吧！就算没机会看到我的创作大纲，起码还有我的演讲稿给后人做参照，就像弗兰克先生留下的演讲稿似的。我第一部作品的名字:《时间先生系列1-12》，第一部分有世界名著和圣经故事两部分组成，前8篇是世界名著里的故事，后4篇为圣经故事，第三部分是中国古代故事，第五部分是自编穿越性小剧本，二四部分为时事新闻。
我的第一次演出是在开学第二周的星期三的下午，每周只有周三是2节自习课，我可以一节做表演，一节课写作业，我的演讲稿设定的时间很短，大约35分钟左右。一堂课才45钟，我也只能讲35分钟左右。我第一次在高一一班的教室里，站在三尺讲台上做我个人的这种表演，我很紧张，很恐惧，很迟疑。虽然同学喜欢我写的文，喜欢我站在台上做语文口语训练时的表演，但是这一次和以前以往的行为都不同，我的表演能受到同学的欢迎吗?我带着忐忑的心情走上了老师讲课的三尺讲台，我战战兢兢地把我的演讲稿放在讲桌上，我开始了我人生中的第一次公开表演。台下是我班的全体同学，还有我班那个消息通关伟，他是一个有敏锐洞察力的人，我还没有开始讲，他就已经将手机架好了，准备在我开始演讲后他就开拍，然后传到网上，发一条发现大咖或者奇葩的消息，他就是这样的人，我的这次演讲自然是他不会错过的。看到他架好的手机，心里很紧张了，讲得不好，丢脸的表演在下一秒也许就会被全国人民都能看到，那我不是糗大了。