第一节 时装效果图人体基础
时装效果图中的人体在时装效果图绘制中占有非常重要的位置,只有掌握了人体动态比例,才能够完整地绘制出一张时装效果图。时装效果图是表现人在某种特定环境下的着装状态,大多是由专业模特来展示着装效果。模特们在展示这些时装时大多是以站姿来展示服装效果的,手臂和腿部的动态以尽量展示服装的细节为宜。因此,时装效果图中所绘制的人体比例修长,一般在9~11个头长,动态要给人简洁、利落的感觉,并具有一定的“S”形节奏感(图1-1)。
图1-1 时装人体表现
对于初学者而言,最开始学习绘制时装效果图并不是拿起笔去画什么,而是要多看、多分析模特在时装秀场上展示服装的动态表现,这样才能形成相对稳定的时装人体印象,进而有助于对着装效果的把握。
一、人体形状
时装人体看似简单,但真正拿起笔绘制时仍存在一定的困难,特别是对某一关节部位的细节刻画。因此可以将人体的各个部位外轮廓型简化成几何廓型(图1-2)。
图1-2 人体各部位的几何形状
头—鹅蛋形 颈部—圆柱体 肩胛—楔形 肋骨骨架—倒梯形 骨盆—正梯形 上手臂—圆柱体 前臂—圆锥体 肘部—圆形 手—菱形 大腿—圆锥体 小腿—圆锥体 脚—锥形
在绘制人体形状时,需要注意以下几点:(1)相对于整个人体比例而言,头部的大小是否合适。(2)相对于头部大小而言,肩画得是否过宽或过窄。(3)肩、腰、臀三者之间的宽度比例是否不够明显,使得画出的人体分辨不出是女性或男性。女性的肩、腰、臀三者之间的宽度比例呈现“X”廓型,男性则呈现“V”廓型。(4)相对于人体而言,手臂和腿部的关节不要画得太小。(5)手和脚的长度大小一定要与人体的头部相协调,不要画得过大或过小。
二、人体比例
时装效果图中的人体比例一般是9~11个头长,在本书中的人体示范讲解图中,将以9个头长比例来示范讲解。人体分为长度比例和宽度比例。时装效果图中人体“长度”比例的分配如下:
从头顶至下颌(1个头长),下颌至胸围(1个头长),胸围至腰围(1个头长),腰围至臀围(1个头长),臀围至膝关节(2个头长),膝关节至踝关节(2个头长),踝关节至脚趾(1个头长),按照以上的方法先将时装人体的长度比例分出来,但一定不要忘记一个关键的部位,就是“肩”的位置,肩的位置在下颌至胸围处的1/2处,这样时装人体基本长度比例才算划分到位。
时装效果图中人体“宽度”比例主要有肩宽、腰宽、臀宽,这也是时装人体动态比例是否协调的关键处。肩宽占2个头的宽度,腰宽占1个头的长度,臀宽宽度可以介于肩宽和腰宽的宽度之间(图1-3)。
图1-3 人体比例分配
在绘制人体比例时,需要注意以下几点:(1)如臀宽比肩宽宽,画出的人体就呈现“梨形身材”,如臀宽和腰宽一样宽,画出的人体就呈现“香蕉身材”。(2)手臂和腿的长度不要画的太长,注意手臂的肘关节对应的是腰节,腕关节对应的是臀围。(3)大腿不要画得比小腿长,一定要找好“膝关节”的位置。
三、人体的骨架、肌肉与人体形状的关系
人体骨架是由206块骨骼组成的,骨骼与骨骼之间通过关节和肌肉连接,通过关节的活动能产生不同的人体动态,因此在画时装效果图时一定要对人体的骨架和肌肉组织结构有比较清晰的认识。人体的骨骼没有一块是笔直的,弯曲的骨骼有利于表现人体的活动和节奏感,富有生机,如果将手臂、腿的骨骼画得完全垂直,那么必然会给人一种僵硬死板的感觉。清楚地了解人体骨架与人体形状之间的关系,对于所画的人体线条的把握会更有根据。
肌肉对人体形状产生突出影响的部位一般是肩、胸、腰、臀、手臂、大腿、小腿,在线条描绘到这些部位和关节时要相对“粗”一些,通过线条的粗细和虚实关系起到强调关节的作用,使人体的廓型富有层次感(图1-4)。
图1-4
图1-4 人体骨骼和肌肉
人体绘画步骤如图1-5所示:
图1-5 正面直立人体绘画步骤图
第一步,如图1-5(a),按照分好的人体比例画出头。
第二步,如图1-5(b),画出正面站立动态下的肩、腰、臀三者之间的宽度比例关系以及圆柱形的脖子,其上半身呈现倒梯形和正梯形的外形轮廓。
第三步,如图1-5(c),画出手臂和腿的动态结构线。
第四步,如图1-5(d),画出手臂和腿的肌肉外形轮廓。
第五步,如图1-5(e),检查整体的人体比例和外形轮廓,描绘人体的外轮廓线,通过线条的粗细来强调肌肉和关节部位。
第六步,如图1-5(f),将另一边的人体的外轮廓线描绘出来。
四、常用人体动态分解
学习这一章时要弄清楚“中心线”和“重心线”这两个重要的知识点。由于动态不同,人体的中心线和重心线的关系也会发生变化。
中心线:时装人体是由很多部位关节组合而成的,每个部位都有自己的中心结构线,这也相当于人体的骨架结构线(图1-6)。
重心线:时装人体有动态变化时,从锁骨窝点垂直于地面的线就是人体的重心线,一般情况下,重心线会落在承受力量的脚上。
当人体肩部平行于地面站立时,中心线和重心线是同一条垂直线,这时的重心点落在两只脚之间;当人体肩部向一侧倾斜站立时,中心线和重心线会分离,这时的重心线将会落在靠肩部倾斜的那一边承受力的脚上。
在绘画时装人体时,一般具有“S”形节奏感的人体动态比较生动且有时尚感,这种节奏感下的肩和臀之间呈现一种相互协调的“<”和“>”的结构线关系,中心线和重心线会分离,重心线会偏移到“<”和“>”符号缩小的方向,如图1-7~图1-11所示,红色的线表示重心线,绿色的线表示中心线。
图1-6 人体中心线
图1-7 不同站姿的中心线与重心线1
图1-8 不同站姿的中心线与重心线2
图1-9 不同站姿的中心线与重心线3
图1-10 不同站姿的中心线与重心线4
图1-11 不同站姿的中心线与重心线5
1.正面站立的动态分析及绘画步骤图
在绘制正面站立的人体动态时,要注意弯曲手臂的画法,肘关节动态点要与人体腰节部位相协调,避免将上手臂画得过短。图1-12与图1-13中,右腿是受力腿,在绘制时要注意结合人体上半身来找受力腿的重心。
图1-12 正面站立的动态分析
图1-13 正面站立的动态绘画步骤图
2.正面走的动态分析及绘画步骤图
在绘制正面走动的人体时,要特别注意两腿在走动状态下的骨骼结构关系(图1-14、图1-15)。
图1-14 正面走的动态分析
图1-15 正面走的动态绘画步骤图
3.1/3侧面的动态分析及绘画步骤图
在绘制1/3侧面人体动态时,可以按照“块面体”的方法将人体的1/3结构关系表现出来,然后再去填充肌肉。在绘制时需注意侧面的颈部、肩部、手臂与人体的透视关系,以及臀部与腿之间的透视结构关系(图1-16、图1-17)。
图1-16 1/3侧面的动态分析
图1-17 1/3侧面的动态绘画步骤图