玫瑰

玫瑰属于蔷薇科,一般会在春季开花。长久以来,玫瑰象征着美丽和爱情。在希腊神话中,玫瑰既是美神的化身,又溶入了爱神的鲜血,它集爱与美于一身。

绘画分析

玫瑰花的花形比较复杂。本例选择一枝粉玫瑰,粉玫瑰给人的感觉特别清新淡雅。在上色的时候,需要注意整体的颜色不能太重,且颜色要有变化,每片花瓣和叶子的颜色都是不一样的。

提示:书中所给出的色卡并非颜料的颜色,而是作者调出的颜色。

绘制步骤

1.绘制线稿。注意花中心的花瓣特别小且排列密集。同时,要将叶子部分画得夸张一点。另外,还要保持线条的流畅,不能画得太碎。

提示:玫瑰花的花瓣比较多,我们可以先看看它正面的形状。可以将正面的花头想象成一个多边形,每片花瓣与花瓣之间是相互错开的,形成一个漩涡状,外侧的花瓣比较大且排列稀疏,内侧靠近中心的花瓣比较小且排列密集。

玫瑰花侧面的形状与正面的形状是截然不同的。在画的时候,要先画出花苞。花苞的形状是上面小,下面大,外侧张开的花瓣是在花苞的基础上添加进去的,花脉呈发散状。

2.绘制花瓣。从浅色花瓣入手。外侧花瓣的颜色比较浅,整个花头的颜色是粉色的,先用粉色以平涂的方式画出外侧花瓣的底色,待颜色半干时,在靠近中心的位置赶紧混入淡玫红色。

3.待上一步的颜色干后,用同样的方法为周围的花瓣上色,越靠近后面的花瓣颜色越重。可以在左边翻下来的花瓣尖端混入一点淡紫色,这样会让花朵的颜色显得更丰富。

4.外侧花瓣的颜色受光线的影响会显得更淡,所以需要在颜料中多加入一些水,将颜色调淡一些。注意,在画的时候,笔上的水分不能太多,否则画面上会出现很多水痕。受叶子的环境色的影响,在画靠近叶子的花瓣时,可以在花瓣底部晕染一些草绿色,让整个花头的颜色更丰富。

提示:在细纹纸上绘画时,颜色会干得很快。因此,在画的时候可以多准备几支笔,方便及时上色。否则先画的颜色干了会出现水痕,影响画面的效果。

5.因为内部的花瓣处于背光的位置,且还没有长开,所以颜色会更重,这里选择了一个偏玫红的颜色进行绘制。趁画面的颜色未干时,在花瓣卷进去的地方混入深紫红色,花瓣越往里卷,颜色越重。用颜色的变化来塑造花瓣的体积感和层次感。

6.靠近中心位置的花瓣比较多,但是在画的时候可以适当地留一点空隙,让画面更透气,也可以防止不同花瓣的颜色晕染在一起。

7.绘制花脉。分两步来画花脉:先用稍浅一点的粉色上色,这个粉色要比花瓣的颜色重一点,根据花瓣的形状来画即可;然后用稍重一点的淡玫红色上色,并加入一点淡紫色,让花脉的颜色变灰,将淡紫色画在上一层花脉的花尖或暗部的位置即可。

提示:在画花脉的时候,可将线条画得随意一些,让线条有长短和粗细的变化。另外,花脉的颜色需要根据花瓣的颜色来定。

8.绘制花苞。花苞位于花头的后面,在画的时候,用淡粉色表现即可,不能太抢眼。趁花苞的颜色未干时,在花苞尖部混入偏紫的玫红色,然后用深一点的粉色勾勒出花苞的花脉。

9.绘制叶子和枝干。可将叶子的颜色表现得丰富一些。用天蓝色画出叶子的亮部,趁颜色未干时,大面积地衔接翠绿色和草绿色,然后用墨绿色画出叶子的边缘,接着在叶尖和末端混入土红色和褐色,让叶子的颜色有冷暖对比。

10.叶子的正面和背面的颜色是不一样的,这里可先画正面的浅色叶子。叶子的上色方法与第9步一样,这里不再赘述。

11.在画背面暗部的叶子时,先用墨绿色铺一层底色,然后在叶子的头部和尾部混入深墨绿色,接着在前面的这片大叶子里混入一点紫色,再在后面的叶子里混入一些土红色和褐色,丰富叶子的颜色,增加叶子的层次感。

12.背后细小的叶子位于花朵后面,简单处理一下即可,颜色不能太多,否则会显得特别抢眼,画面就没有了前后关系。选取翠绿色,以平涂的方式画出枝干,紧接着在枝干的暗部混入土红色和褐色。

13.用翠绿色画浅色叶子的叶脉,然后用墨绿色画深色叶子的叶脉。在画叶脉的时候,需根据叶子的结构来画。

提示:不论是画花脉还是画叶脉,一定要保持线条的流畅,用笔尖轻轻地勾勒,最好一笔画到位。

14.绘制投影。画面基本已经完成了,最后可以加上投影,让玫瑰花看起来更有立体感。用一个稍浅的淡蓝紫色轻轻地将投影画在叶子、枝干和花苞的下面即可。至此,绘制完成。

提示:在绘制投影时,要用到两支笔:一支蘸取颜色的笔和一支蘸取清水的笔。用蘸取了颜色的笔画出投影的颜色,趁颜色未干时,用蘸取了清水的笔将颜色的边缘进行淡化处理,这样才会让投影的边缘显得更真实。