编者的话

在确定乐谱细节时，担任此书编辑的上海音乐出版社李娟老师得知这本乐谱是我作为古筝演奏专业教师与我学生们的创作合集，觉得甚有意思，建议我写个编者的话，这使我想起自己许多成长往事……

记得自己在学生时期的演奏风格可谓激情澎湃，自诩对作品演奏投入、解读到位，这一路走来并不费气力却多次获得全国专业赛事大奖似乎也是对我这种自信的肯定。然而，这种自信的感觉在我接触了作曲后完全改变了。

提到我的作曲经历必然提到“导火索”——《春之祭》。清楚记得2000年第一次听《春之祭》的情景，我的心灵受到巨大冲击，眼泪夺眶而出。这不仅是来源于作品庞大音响的力量，而且是另一种从未有过的感觉。在用整整一周做了自我调整后，我下定决心如一个小学生般开始学习作曲……时过境迁，每当提及当时情景，仍不免泪下。那首《春之祭》让我明白了太多，第一次懂得智慧的含义，第一次通过乐谱领略到作曲家脑中音乐的宏伟和思想的缜密，第一次为自己井底蛙般的骄傲感到羞愧。

作曲学习中，导师们精彩的艺术观点、敏锐的意识、严密的思维让我惊叹找到了一个崭新的与音乐接触的角度；作曲专业及四大件课程——和声、曲式、复调、配器的分析与严格训练让我顿悟，音乐作品是作曲者将他（她）对世界的认识和理解，通过精心挑选的动机，借严密的发展逻辑，逐步呈现出的他（她）心中的世界。而通过这个精彩的世界，你可以看到更为精彩的是乐思在层层递进中所透露出的缜密的逻辑力量。

我边学习边结合自己的经历创作，在不同风格的尝试中祈望尽可能多方面去了解音乐。随着创作经历的增长，我猛然发觉自己看待演奏与音乐作品的方式与原先已云泥之别。我将自己演奏与创作的经历融入教学，希望丰富学生的思维与感受。让我欣慰的是，通过13年的专业教学，我对音乐、对教学的理解在学生们身上亦如乐思般逐渐展开……

本次出版的《古筝原创作品选》是由我与学生共同创作完成，收录了我的作品《摇曳》以及五位学生的优秀作品，以此鼓励他们，以此鼓励自己，也以此鼓励所有古筝演奏专业的从业者们不断向前迈进。

祁瑶
2018年初秋