1.2 人像摆姿的设计技巧

被摄人物有姣好的面容，可以提升人像照片的表现力，所以说模特儿好是非常重要的一点。但模特儿好并不仅限于人物长得漂亮，还包含另外一层意思，即人物有合理、舒展的肢体动作，这会进一步提升照片的表现力。

另外，人物的面容可以通过后期软件进行调整，但肢体动作却很难在后期进行修改，从这个角度来看，肢体动作好比长相好更重要。前期拍摄时，关于人物的肢体造型，也就是摆姿技巧，摄影师要有足够的专业知识储备。

图1-5中，采用了对角线构图呈现人物，为了避免人物肢体线条的重叠，让人物距离镜头远的腿呈现弯曲的状态，这样可以避免近处腿部的遮挡，让画面的线条更为简洁和流畅。如果让人物靠近镜头的腿弯曲，如图1-6所示，就会形成遮挡，画面给人不舒服感。

☆提示☆

人像摄影的摆姿技巧非常重要，喜欢人像摄影的读者应该下功夫研究摆姿技巧。

面部的调整

人像摄影无论是从主题内容还是从画面形式来看，目的都是美化被摄者，尤其人的面部是人像摄影主要表达的对象。不同人的面部或多或少存在一些缺陷，在实际拍摄中，可以通过摄影用光、拍摄角度、摄影构图、摆姿设计来遮盖一定的面部缺陷，将缺点变为优点，这是摆姿技巧的一种。我们可以运用一些小的技巧对常见的面部缺陷进行一定的修饰，使人像作品更加理想、唯美。

1. 脸型的调整

胖脸型：避免正面拍摄，可斜侧拍摄或用道具遮挡，尽量选用立体光拍摄。

瘦脸型：尽量正面拍摄，注意不要太突出颧骨轮廓，以平光为主。

脸不正：不要正面拍摄，从侧面角度拍摄时要注意选择显脸小的那一侧作为主拍角度，可选用道具遮挡。

凸额头：调整头部上扬角度，头部不要太侧，可选用头发或道具遮掩额头。

双下巴：调整下巴向前伸，可从高处拍摄或用道具遮挡。

下巴短：调整下巴向前伸，拉长下巴与脖颈的距离，最好不要使用前顶光，可以用底光凸显下巴。

2. 五官的调整

大小眼：选择斜侧面角度，从眼小这边靠近镜头拍摄。

对眼：尽量避免正面拍摄，选拍斜侧面，同时调整视线方向寻找最佳角度。

眼白多：尽量避免视线太偏侧方或太向上，黑眼球尽量不要太偏离镜头拍摄角度。

眼无神：尽量调整眼睛看某一处或摄影师给个手势吸引目光，用光使眼睛产生眼神光。

鼻梁歪：尽量避免正面拍摄，从侧面或斜侧面拍摄。

鼻梁高：尽量选择正面拍摄，不要选择侧面角度，以平光为主，调整机位平拍。

鼻梁低：尽量选择正面拍摄，不要选择侧面角度，用正面光给鼻梁打光。

朝天鼻：尽量不要正面上仰，避免鼻孔太突出；可微收下巴，升高机位拍摄。

嘴巴歪：尽量不要正面拍摄，从嘴歪一侧靠近镜头拍摄。

扇风耳：尽量不要正面拍摄，用头发、道具遮挡，使靠近镜头一侧的耳朵处于阴影中。

3. 根据光线调整

在实际拍摄中，还有一项非常重要的因素，即光线。人像摄影对光线的要求比较特殊，光线一定要到位。所谓的光线到位主要指人物的面部受光要均匀。

无论是直射光、散射光还是较为强烈的光线，人物的面部都不能出现斑驳的光影，人物面部受光要均匀。图1-7中，在这种漂亮的光影中，人物的面部受光是非常均匀的，不会出现斑驳的光影，画面整体也比较美观。图1-8中，画面的用光就是失败的，因为人物已经出现了“阴阳脸”的问题，非常别扭。

想让人物的面部受光均匀，需要让人物的面部迎着光源所在的方向拍摄。图1-9中，即便是散射光，它也有一定的方向性，让人物面部迎着光拍摄，这样可以使人物的面部白皙干净。

另外，在强光下拍摄人像时，要注意一些特定问题，即此时的人物面部不能朝着光源方向，而应该背光拍摄。这样人物面部会处于背光的阴影中，而为了避免人物面部太暗，要对面部进行补光，补光的工具有反光板、闪光灯等。图1-10中，逆光在人物的周边形成一定的亮边，这种效果会让画面有一种梦幻的美感。

肢体的调整

人像摄影中，肢体的表现直接影响着人物的体态与画面的效果。人物肢体的缺陷主要涉及身体的比例、形体曲线、胖瘦等。在摆姿设计时，要扬其优点，避其缺点，通过镜头焦距、拍摄方向、机位、服饰搭配、道具应用等，设计出摆姿细节、弥补肢体的缺陷，发挥出模特儿最佳的肢体语言，使摆姿更加动人、自然。

肢体的调整具体如下。

人物胖：选择高腰服装，使用广角镜头、低机位角度拍摄，使身体看起来被拉长。

腿短：尽量选择高跟鞋，使用广角镜头、低机位角度拍摄，使腿看起来被拉长。

腿粗：选择长裙，使用道具掩饰，机位不要太低。

手臂粗：尽量选择带袖服装，模特儿手臂不要夹紧身体，更不要抬起手臂，可选择道具掩饰。

上身短：服饰选择下半身比例长一些的，机位不要过低（在腰部以上），在视觉上减少腿部的长度比例。

小腹凸：模特儿尽量收腹，身体不要太侧着，可使用道具遮挡。

臀部下垂：上衣尽量长以遮住臀部；不要太侧着拍摄，可少拍站姿，让模特儿倚靠道具。

胸不挺：服装不宜太肥大，尽量让模特儿吸气挺胸，双肩后收，突出胸部线条。

肩不平：不要正面拍摄，可调整模特儿肩部高低，通过手臂造型提高低肩面。

O形腿：不要正面平行站立，采用双腿交叉等方式调整腿部线条，也可让模特儿坐着或趴卧。

摄影师与模特儿沟通的技巧

沟通是人像摄影中摄影师与模特儿之间为了达到某种拍摄意图所做的语言交流，是摄影师完成人像摄影作品的主要手段。

在人像摄影中，摄影师与模特儿沟通，可以将拍摄意图传达给模特儿，并发现模特儿的魅力，在拍摄过程中对模特儿的摆姿造型、表情与神态进行有效的指导，使模特儿能够准确地了解拍摄的主题思想，尽快进入拍摄状态。

在拍摄人像之前，要和模特儿沟通，这样才能更好地拍出想要的效果。沟通时，摄影师可以放下相机，脸朝向模特儿说话并指导其做动作，待模特儿摆好动作、准备好表情后，再举起相机拍照；当然摄影师也可以看着取景框，手指贴着快门，视线放在模特儿的脸上，隔着相机与其说话并指导动作，待模特儿的动作、表情到位时，立刻按下快门。

接下来介绍几个和模特儿沟通的小技巧，帮助摄影师快速消除面对模特儿时的紧张和尴尬，更有效地指导模特儿摆姿。

1. 让模特儿知道拍摄想法

作为摄影师，要具备很好的语言表达能力。在指导模特儿摆姿时，摄影师的语言表达要清晰、简练，一定要让模特儿知道拍摄想法；同时也要尽量注意把控语速和语气，使模特儿能很快找到拍摄感觉。

2. 拍摄时放音乐调节气氛

在拍摄的现场，可以播放一些音乐以调节气氛，这样既能缓解摄影师和模特儿之间的尴尬情绪，也容易让人沉浸于音乐情境中，激发人的参与感。

在安静的环境中播放一首轻松的歌，在闪烁的灯光下播放一首动感的音乐，人自然会有不同的情绪反应。

3. 别吝惜鼓励和夸赞

在实际的拍摄中，摄影师要多给予模特儿鼓励与赞美，使模特儿树立信心，最大限度地发挥自身潜力。无论模特儿表现是好还是坏，摄影师都应该耐心地鼓励与夸赞。赞美语言要常挂在嘴边，形成摄影师独特的语言魅力。赞美的语言有太棒了、很漂亮、真迷人、好的、加油等，这些赞美的语言可以激发模特儿的表现欲，会为拍摄好的照片带来非常大的帮助。

4. 要有幽默感

幽默感是摄影师沟通成功的制胜法宝，有幽默感的摄影师可以使拍摄过程轻松、快乐，使模特儿感到轻松自在，帮助模特儿减轻拍摄压力。摄影本身就是一件轻松、快乐的事情，幽默感会提升摄影师的个人魅力，增加模特儿对摄影师的信任，从而使拍摄过程更加顺利。