序言

从原始的图腾到再现的自然，从记录历史到表现生活，从叙述现实到传播思想，从任务订单到展现自我，绘画始终肩负着不同的使命，并以不同的面貌与人类相伴。尽管我们已身处多媒体时代，并且不断被新技术和媒体所成就的作品以各种方式刺激着感官，但绘画这种古老的表达方式仍是人们生活的重要组成部分。

绘画能够让人拥有一双发现美的眼睛，它让我们以新的视角看待身边的事物，从以往平凡而普通的场景中捕捉到美的因素和瞬间；绘画还可以帮助我们练就灵巧的双手，通过随时记录喜欢的事物和捕捉头脑中的灵感，使隐藏在内心深处的思想和情感得以展露；绘画能让我们更加专注并自发向上，提升自身的审美修养。

儿时的我们都有拿笔信手涂鸦的经历，然而随着年龄的增长，我们会因种种原因丢下画笔。获取美感是人类的本能，在物质需求得到满足的同时，我们也需要通过艺术来满足精神需求。绘画虽不是艺术表达的唯一途径，却是创造美的重要手段。因此，无论我们从事哪个领域的工作，都需要对绘画有所了解，尽管不一定动笔去画，但至少要懂得欣赏。

对于很多人而言，绘画似乎离得很遥远，想要画好更是难上加难。事实上，今天的美术已不再将技术作为唯一的评判标准，只要发自内心地去创作，就能创作出值得肯定的作品。因此，在学习和工作之余，能够拿起画笔表达自我，不但为生活平添了一丝浪漫，更为内心与外部世界的沟通推开了一扇窗。绘画是一件容易让人上瘾的事，没有什么能够超越一幅满意的作品给作者所带来的成就感。

素描可理解为一支笔和一张纸的关系，这支笔和这张纸在每个人的手中所触碰出的结果都是不一样的。经常练习素描能够使我们准确地把握物象的形体关系，合理地运用黑、白、灰布局，从而为将来学习不同的画种打下坚实的基础。

全书首先从概念、样式、语言、工具等方面阐述了素描的理论知识，其次从线条练习、观察方法等方面讲述了素描的注意事项，最后通过讲解不同静物、人物、景物的作画步骤介绍了素描的实践方法。书中的绘画题材均是生活中常见的事物，所介绍的绘画技法也便于掌握，目的是为广大美术爱好者在练习过程中提供相关的理论和实践参考，帮助广大美术爱好者通过掌握合理的学习方法寻找到今后的绘画方向。如能给予读者些许启发，作者将倍感欣慰。