叶悠在皮影戏的创新取得一定成果后，开始思考如何进一步扩大其影响力。她想到了与影视行业进行联动，将皮影戏这一古老的艺术形式搬上大银幕或小荧幕。
叶悠首先联系了一些独立电影制作人，向他们介绍了皮影戏的独特魅力和潜在的影视价值。其中一位导演被她的热情和皮影戏的艺术吸引力所打动，决定与她合作拍摄一部以皮影戏为主题的纪录片。
在纪录片的拍摄过程中，叶悠和导演团队深入皮影戏艺人的生活，记录他们的创作过程、表演经历以及对这门艺术的坚守。通过真实而细腻的镜头语言，展现了皮影戏背后的文化内涵和艺人的情感世界。
这部纪录片在一些小众的电影节上展映后，引起了不小的关注。一些影视公司看到了皮影戏在商业电影中的潜力，主动与叶悠洽谈合作事宜。
一家知名的影视公司决定投资拍摄一部以皮影戏为元素的动画电影。叶悠积极参与到电影的策划和创作中，她与编剧团队一起，将传统的皮影戏故事进行改编，融入现代的价值观和审美观念，打造出一个既富有传统文化底蕴又具有时代特色的动画剧本。
在电影的制作过程中，叶悠邀请了经验丰富的皮影戏艺人担任艺术顾问，确保电影中的皮影形象和动作能够真实地还原传统皮影戏的精髓。同时，她还与特效团队合作，利用先进的电脑特效技术，增强皮影戏在大银幕上的视觉效果。
电影上映后，获得了观众的广泛好评。精美的画面、动人的故事以及独特的皮影戏元素，让观众们感受到了传统文化与现代影视技术相结合的魅力。
除了电影，叶悠还与电视剧制作团队合作，将皮影戏融入到古装剧中的情节中。在剧中，主角们观看皮影戏表演，通过皮影戏的故事来推动剧情的发展，或者以皮影戏作为象征，表达人物的情感和内心世界。
此外，叶悠还与网络视频平台合作，推出了一系列以皮影戏为主题的短视频和网络剧。这些作品形式多样，有的是科普皮影戏的历史和制作工艺，有的是演绎现代版的皮影戏故事，吸引了大量的网民观看和分享。
通过与影视行业的联动，皮影戏得到了更广泛的传播和关注。越来越多的观众开始对这门古老的艺术产生兴趣，一些年轻人甚至表示愿意学习皮影戏的制作和表演。
叶悠深知，这只是一个开始。她希望通过不断地努力和创新，让皮影戏在影视行业中绽放出更加绚丽的光彩，为传统文化的传承和发展开辟新的道路。