二、中、西方插花艺术特点

由于民族特色、生活习惯、传统意识、文化氛围以及地理位置长期影响着各国人们的思想，各国插花艺术也形成了不同的风格。插花艺术从地域上划分，可分为两大类：一类是以中国、日本、韩国等为代表的东方式插花，下文主要以中国式插花为代表，简单介绍一下东方插花的艺术特点；另一类是以欧美国家为代表的西方式插花；这两大类插花艺术在构图、用材、色彩等方面各有不同。

由于长期受古代“天人合一”哲学思想的熏陶，以及书画、园林、建筑等艺术的影响，中国人还是更加喜欢本民族如崇尚自然、善用线条、注重内涵等插花风格，也就是插花艺术家总结的自然美、线条美和意境美的三大特征。

1.东方插花特点

（1）自然美

中国插花善于把自然界最美好的某一景观浓缩到花器中，力求表现花材、线条的形态美和色彩美。所谓自然美就是表现植物的真形真态，倾注人的情感和想象，将花草枝叶进行重新排列组合，顺应其自然长势，巧妙搭配成趣，让人感觉到“虽源于自然、表现自然，却又高于自然”。然而，原生态的植物与插花艺术有所不同，一个是大环境，一个是小景观，所以有些植物枝条不是拿来就可用于插花的，需要加工修剪，恰到好处地做减法，如疏枝、疏叶、疏果、疏花，使之符合作品创意要求，达到“虽由人作，宛若天成”的艺术效果。植物的枝、芽、叶、花、果、根、藤，甚至是枯枝均可用来插花，运用植物的全部生长过程表现崭新的花艺之美。

（2）线条美

东方插花被西方称作线条插花，选材时较多运用植物和非植物线条，与块状、点状花材组合，形成点、线、面的完美结合。

线是中国插花造型之骨，没有线条的勾画，就无法表现民族特色的插花美感。线是表现作品形式美的主要物质基础，也是表现意境美的重要条件。插花活动中，细长的枝条、叶材、花都可当作线的元素。花体的气势、框架所表现的形式美就全在于这一两枝枝条的勾画中。没有枝条就无法表现中国传统插花的多姿多态，在这里枝条的作用可谓举足轻重。所谓立体的画、无声的诗，主要是看线条的选择、修剪以及在花体中的运用。

自然界植物的线条有粗犷的、柔细的、秀雅的、苍古的等千姿百态。表现形式也很多，有直线、曲线、斜线、折线、水平线等，表现力也极为丰富，代表着各种动态与趋势。自古以来，中国插花都善于用千姿百态的枝条作构架，塑造姿态各异的艺术作品。

（3）意境美

中国插花艺术源于古代文人的创作，文人有时间、有文化、有情趣，对文化生活有着非同寻常的理解与感悟。不仅在插花造型上注重美学法则，同时在作品创意上也增添了文化附加值，给花草赋予人的思想，来抒发人的意志和愿望。

现代插花也不是单看花材的外形美、色彩美，而是通过花材本身的含意与花语来抒发情怀、倾注情感，寓有作者的愿望与理想，诠释对自然、对社会、对人类的认识与感悟。

好的作品讲究用“形”与“神”来表现自然美态，就是通常说的“形似”与“神似”。中国插花的“形”包括造型自然、色彩清雅，反映着创作者的风格与爱好，“神”则反映着创作者的思想与情感，给人以赏析与启迪。

2.西方插花特点

相对东方插花特点而言，西方插花有着人工美、图案美、装饰美的特征。

（1）人工美

西方插花人工痕迹比较浓厚，古时多用各类草本花草聚合在大花器中，装得满满的且形体硕大，颇有自然情调。后来变成以大朵花为赏析对象，喜欢取大小相同的花材插成一大盆或一大瓶，做成固定造型，突显人工之美，特别是宫殿、教堂、现代的宾馆，常见到形体硕大、色彩丰富的大堆头插花作品用以渲染气氛。我国的某些商业插花也深受这类文化影响，如花束、花篮的花材常是有序排列，花型大小相同，初看这类插花繁花似锦，觉得量很多，满是开足的花，构图整齐，左右对称，但看久了就觉得毫无变化，人工痕迹太重，容易产生视觉疲劳之感。

（2）图案美

西方插花喜欢规则的几何图案。最明显的是园林绿化设计，很多皇家花园、公共园林的花草都呈现为规划图案式，植物被修剪成圆形、椭圆形、梯形、塔形、三角形，低矮的植物被修剪成一条水平线，从高处俯视花园布局，是一张大型的、由多个几何图案组成的画面。规则的图案、大块的色彩对视觉的确有很大的冲击力，但与中国自然风格的园林相比则少了自然韵味。如北京的颐和园，上海的古猗园、豫园，苏州的留园、拙政园，杭州的曲院风荷，扬州的个园等，古老的中国式园林数不胜数，千姿百态，一步一景，很难找到重复构图，令人赏心悦目、百看不厌。

图案式风格曾经影响中国插花，近几年此风才逐渐减弱，我们看到商业插花悄悄有了线条之美，构图也有了活泼灵动的变化，很受现代人的青睐，这也说明中国元素才是本民族最喜闻乐见的东西。

（3）装饰美

西方插花注重装饰效果，用在大场合的花作往往花材很多，花朵密集、体量硕大、色彩艳丽、雍容华贵，为营造气氛起到推波助澜的作用。这类作品构图对称稳定，花材排列密集，花体不易倒伏，给卖家运输提送带来方便。