为什么设计

做任何事总是先有动机，做设计也不例外。想清楚为什么做一件事，有的放矢，才能更高效地抓住自己最想实现的目标，保证自己在学习过程中始终保持正确的方向。

以我的经历来看，做设计无非出自两个动机。一个是对设计本身的热爱，用一种媒介表达自己的想法，发挥自己的创造力。这个动机的来源是内在的，可以算是一种精神追求。

另一个动机是完成一项任务或者做好一份工作，创造收入或者打造名气，获得市场的认可和商业上的成功。这一点是外在的，带一些物质层面的性质。

这两种动机本身没有好坏对错之分。前者更自我，更偏重创作者自身对设计的理解和领悟：后者更商业，更需要照顾他人的意愿，偏重设计服务对象的想法。从社会的角度来说，设计本身可能只是人追求更美好生活的一种手段。比如你希望把自己的家装点得更漂亮，你希望自己的车能有一些自己的特色，你希望能用到功能合理完善、外观和谐美观的产品，这些时候都会用到设计。而随着社会分工的深入，这些设计行为渐渐被交给一部分人专门去做，进而也就形成了专业、市场和行业。专业的设计师进行的大多数设计行为，本质是将设计作为一种具有商品性质的服务，是一种商业行为。

完全的自我或者商业通常是很少见的。在大多数人身上，这二者应该都是相互重叠、相互影响的。从内在来看，对自我的追求，对实现理想做出的努力，可能会让你“工作得更开心”。从外在来看，商业上的成就通常意味着你在这个行业得到的认可、获得的地位，也会给人带来心理上的满足。同时还有物质回报和资源积累，甚至获得更大的平台和空间，让你进一步施展自己的才能。

我觉得走任何一个极端对工作和事业发展，或者设计本身，都是有一定害处的。如果过于自我，有时会让你看不到外部世界，过分纠结于和自己较劲，而且没有来自外界的积极反馈，人会很容易产生消极情绪，甚至怀疑自己。如果过于商业，又很容易被资本绑架。电影、动画、游戏都是由巨大的资本支撑的，逐利是资本的首要目的，关键是在这二者之间找到平衡。

这些事虽然看起来似乎离我们很遥远，但人类历史上做出划时代产品或作品的人，他们也许不仅仅考虑商业上的成功，还有对于超越时代的理想和追求的一种超乎常人的执着。以这种比较高的水准为目标，也能更好地激励自己。

这里我也想补充一些日常可能会遇到的问题，包括学习方法和学习习惯等几个方面。

首先是对学习能力的培养。这里的学习主要指的是自学。不管是接受全日制的教育，还是报班学习，都不可能伴随自己太长时间。大部分的时间还是需要自己摸索前进方向，学会寻找、判断和筛选好的资源，找到适合自己的经验方法。

其次是要勤于思考。设计是一件很耗脑力的工作，需要你的大脑处在一种激活的状态。如果你是学习者，很多时候的“灵光乍现”，都是自己长期思考和练习积累得来的。如果你是从业者，每天当然要花很多时间完成公司或者他人交代的任务，但也要提防自己过于依赖用既成的规则做事，把一件创造性的工作变成了机械劳动。

再次是重视工作习惯的养成，也是重视对自身的管理。任何零散的时间都可以拿来练习或者创作，但一定要集中注意力。不管是临摹还是草稿涂鸦，注意力集中才能带来成效。注意力能让临摹时记住更多的东西，能让涂鸦时大脑进行更好地分析。三心二意只会事倍功半，而且长时间的低效率工作，更让自己丧失信心，损耗自己的热情。

最后就是，对工作要有踏实的态度。“表现自己”“包装自己”都是当下这个时代年轻人乐于做的，但也不能浮躁。比如在画画的时候，不要想着发社交软件接受点赞的事，这会让你分心。根基不牢的成功很可能不会持久。

做设计不管是职业还是爱好，都应该多一份真诚和热情，少一些压力和负担。认真对待自己的每一次创作，同时让自己内心的创作激情更自由地发挥，你自然会通过作品传递给观众更多创作的美妙和设计的乐趣。