《监狱探戈》是那部长盛不衰的百老汇歌舞剧《芝加哥》中的经典曲目。
讲的就是六个死罪女囚在讲述自己杀人动机和自辨陈词，总结起来就是一句话：
“这只是一场谋杀……但算不上犯罪！”
同样的话，自吴美娟口中狠狠吐出，她说：“It was a murderbut not a crime!”
田锐骇然捂着自己的小腹骇然后退，他表情中是巨大的不解与惊讶，这时他望见了那个瘦高的天音学生，陆旷……
陆旷微笑的表情似是上帝一样居高临下、毫不在意……
……
的确，在陆旷眼中，不过是属于他的一种漂亮颜色，贯穿了另外一个带着恶意之红的淡薄影子而已。
这世界，无色者，与他无关。
而那些带有明显厌恶的颜色，更该被禁绝和摒弃。
……
这是一场小骚乱。
一位导演在工作中不小心插伤了另外一位导演。
不是蓄谋。
不是犯罪。
不会影响录制。
后台只是些微混乱了一下下，一切又都照常进行了。
毕竟四位导师，个个都是天王天后，他们的空闲可不容易，每一分钟都是金钱，再大的乱子，也得吞下去、压下去、忍下去。
吴美娟被警察带走协助调查。
田锐去了医院包扎，这构不成致命伤，但显然不能继续履行岗位职责。
一切照旧。
后台却有种沉默的诡异氛围，每个人都愈加小心翼翼，他们都清楚，吴美娟就是故意的，但为什么突然发疯呢……太怪了……
另外一位现场执行导演示意陆旷快点上台。
耽误了半个小时了。
陆旷小跑步上台。
望着四位导师，数百名观众，他伸出手，对准他们，对准舞台灯光，也对准肯定会看到这一幕的电视之后千百万的观众，这一刻，陆旷特别想知道的是：
以后在座这些观众，谁能与他灵魂应和。
……
八音克谐，神人以和。
目前看来，指的是两种状态，前四个字是指一种众音和谐的音乐领悟，如音乐殿堂的存在，八音，可能是八种颜色。
而当这种和谐出现在他人灵魂之上后，便可与陆旷产生共鸣，颜色越多，共鸣越深，目前仍只有三种。
……
瞧见陆旷在舞台上摆出的POSE。
观众席上便现出嬉笑声。
大明星上台就摆POSE，那是风格，小选手上台摆这样的姿势，那是装腔作势，徒增笑耳。
但也有更多人认出来了：
啊。这不是那个吹唢呐的，敲扬琴的选手嘛，他今天又会拿出什么乐器来？
唢呐好像要把人送走，扬琴搞得悲悲戚戚的，今天会有什么新花样？
第一场，陆旷吹的是唢呐，第二场，拿出了他与顾筝商议好的另外一个曲目，也就是扬琴版的《IN THE DUST》。
第一场收了不少红色，但后来由于“肌肉控制”到了上限，就收不动了。
而那些红色，仍会被唤醒。
只要被触动的灵魂仍有记忆。
第二场的黄色，数量不多，由于“听觉分辨”同样到了上限，所以也留在那些观众身上。
此刻，随着陆旷摆出的POSE，那些记忆与颜色便被一一唤醒……
陆旷在吴美娟身上实践“神人以和”之前，对这种操控方法并没有明确的认知，只是看到了这样一种可能性，尤其是第二场表演，遵从的也不是神秘，而是乐理。
但现在，神秘与乐理也将应和。
就像万事万物亦将遵从天理，又像百川流水必将汇入大海，那种注定归一的自然之美，发乎天然，止乎乐章，在响彻之前，已令乐者沉醉……
那将很美。
献给你……
陆旷将手指指向观众席中的一人。
被点出的女孩，顿时暴露于众目睽睽之下，她略显尴尬的笑了下，向四周旁人点头示意，虽尴尬但并不局促，众人也感慨，好大方的漂亮……
……
“装腔作势！”
林武林冷哼，他现在看陆旷尤其不顺眼。
“别耽误大家时间！快点演！”
他的催促，当然不会被剪入正式节目中，但这种厌恶，是会留存在所有现场观众心中的，也会破坏观众对陆旷的印象。
周红鱼便说：“林老师，选手有点自己的风格没什么不好的，而且陆旷队里只有两个人，他的表演时间可以长一点……”
林武林抱着肩膀，戴着墨镜，也不看周红鱼，只是冷笑：“队伍只有两个人，是因为上一次输了吧，没什么值得骄傲的，这又不是长跑比赛，时间长就能跑得更远，如果制造的是噪音，那时间越长，对所有人就越是折磨……”
周红鱼气得脸色发红：“林老师，你是专业评委，不应该对任何一个选手有偏见！”
林武林继续那副旁若无人的模样：“没错，就因为我是专业的，才会厌恶他这种浮夸台风，也不知道是谁教的……天音就这水平？”
教过陆旷的刘絮瞥了一眼林武林，心道把你这句话录下来，播出去，你就知道什么是网暴了。
但林武林确实不怕网暴，他就靠网暴出名，现在黑红也是红，林武林就代表黑红的流量。
这时现场导演开始和稀泥，“开始吧，各位老师，咱们正式开始吧！”
好好好……周红鱼抹了一把自己的脸，把笑容重新换上来。
倒是林武林只需要继续抱着肩膀装逼就行了，他还戴着墨镜，没人能看到他的情绪。
……
《The Rose》前奏响起。
这首以爱为主题的歌曲，创作于1978年，创作它的Amanda McBroom，也并不为后人所熟知，但在场的百位专业乐评人，对它应该是耳熟能详的。
“改编了？”
“加入了一些中国乐器，我听到了笛子。”
“还是以钢琴为主旋律，但怎么有点民谣风呢？”
“很期待……”
与五百位对陆旷并不印象深刻的观众相比，专业乐评人更期待陆旷的表演，因为他们明确看到，陆旷的改编能力在精进。
从第一场的唢呐版《海底》，到第二场的杨琴版《IN THE DUST》，再到第三场，连前奏都做了改编，这似是一个渐进的、炫技的过程，并且只有专业人士才能看得出来听得懂。
所以，有点期待啊……
……
刚才被陆旷当众指出来的顾筝，则是另外一种期待。
唢呐版《海底》她有参与，杨琴版《IN THE DUST》都是她的主意，但到第三场，这个改编时，陆旷有了她都未曾设想到的一个想法。
一个天才的设想。
所以顾筝会来现场，她不喜欢选秀这种……嗯，可以说是耍猴似的表演吧，但如果与真正的艺术有关，她也可以忍受。
……
台上。
陆旷拿出他今天的乐器来。
一把二胡。
众皆哗然。